测试广告1    （明天家中有事，无法更新，因一些原因本书无法保证稳定更新，但一定会写完）

    若要问韩流现象在国内具体表现在哪些方面，或者说到底是通过哪些方面刮起了韩流，总体来看，无非是游戏、韩剧韩综、偶像明星。文字谷 www.wenzigu.com

    除此之外,  可能还有韩版现代服饰、韩国化妆品、韩国捏脸术，其他就没什么能拿得出手的东西了。

    不过韩版服饰、化妆品、整容技术也是通过韩剧和偶像明星才推广开来的，所以追根溯源，如果要治韩流病，最终还是得在游戏、韩剧韩综、偶像明星这三个方面对症下药。

    因此要搞事情，自然要盯准这三个方向,  用老调重弹的一句话说就是：这是抓住问题的主要矛盾以及矛盾的主要方面，解决了这三个主要方面，主要矛盾就没有了,  那么韩流问题自然就不构成威胁了。

    游戏方面，今世如果不是方杰的乱入，国内大部分网游估计会像前世一样，依然都是韩国游戏公司制作的。

    而如今的游戏产业，至少在华国这一亩三分地里，有游戏坐镇，基本上没有韩国游戏公司什么事了。

    游戏产业是方杰的基本盘，最强的就是这个产业，甚至已经具备了反攻的实力，《东海三国志》就是武器之一，反向输入到韩国那边，日后还会有其他的游戏项目上马。

    韩剧方面，不再废话，目前布局的差不多了。

    所以接下来就是搞综艺节目。

    此前好几个大火的韩综，其实都是方杰亲手搬运策划的，不过当时的目的是为了挣钱，也是为了确立和巩固自己在jyp娱乐不可动摇的大佬地位。

    资本们,  尤其是国外资本们,  并没有多少家国情怀，谁帮他们赚钱了，谁才是他们的亲爹，否则就是六亲不认。

    既然方杰能够一直帮他们挣钱，总能“慧眼识珠”淘到n多有潜力的艺人明星和大火剧本，那么在他摔跟头之前，其他资本股东们自然是以其马首是瞻，否则仅靠在jyp娱乐里的那点股份，是不可能取得如今这么大的话语权的。

    而如今有了话语权，那么搞综艺节目就是为了文化战略。

    但既然主题是“加强中韩文化交流”，自然不能只搞韩综，而应该是合作弄一档跨国综艺节目。

    在综艺节目的类型选择上，方杰毫不犹豫地选择了舞蹈真人秀类。

    这其中的私人原因是，李晴的专业就是舞蹈，目前已经取得了上戏舞蹈专业的研究生学位。

    他非常清楚李晴对舞蹈有多爱。

    李晴为了帮他，逐步放弃了舞蹈家的梦想，转而把大部分时间精力放在了娱乐的运营管理上,  但每周还是会抽出一定的时间进行健身和舞蹈练习。

    既然老婆大人为了他放弃了自己的梦想,  心中有数的他也不能视而不见，也不能把这当做理所当然的事情,  如今恰逢其会，有了这么个机会，当然要圆对方一个梦。

    战略上的原因则是，其他类型的综艺都不太合适用来搞事情。

    比如《running  man》、《极限挑战》这样的综艺，游戏娱乐权重过大，用作合家欢可以，但搞“文化交流”就很难达到目的。

    同理，《我们结婚了》、《我们恋爱了》的这种恋爱综艺，也意义不大。

    至于《偶像练习生》、《101》这类的偶像团综，那是更不可取的。

    华国这边若单论唱歌或跳舞，并不输于韩国，但如果是唱跳结合，韩流明星偶像以及团体具有明显优势，华国这边目前估计会是被吊打的局面。

    方杰又不傻，总不能以己之短攻彼之长，灭自己威风涨他人志气吧？

    如果把音乐真人秀单独拎出来倒是可以，可问题在于，双方的语言不通，本国观众们只能听得懂本国歌曲，这样就很难引发共鸣，也很难制定评判标准。

    而舞蹈如果单独拿出来搞真人秀就没问题，这种肢体艺术不用说话，观众们基本上都能看得懂，也能大致判断出好坏，且中韩双方各有优势，能形成某种平衡，而不是一面倒的局面。

    当然了，真要只比拼舞蹈的话，华国这边其实是占据着绝对的优势，韩国那边除了数量有限的古典韩舞，以及现代近似街舞的韩舞，其实就没什么能拿得出手的东西。

    只不过棒子们可能未必会这么认为，他们觉得单凭如今已经是大势的现代韩舞齐舞，就足以碾压一切了，所以在入坑之前，对自己也还是很有信心的。

    这就挺好，是骡子是马，都拉出来溜溜，到时候让两国观众以及全世界的观众来评判，到底谁牛逼。

    而为了确保自己立于不败之地，最终取得文化战略上的胜利，方杰除了把节目内容定为了舞蹈，在节目形式上，也是煞费苦心。

    前世舞蹈类的综艺节目倒是有不少，比如《舞林争霸》、《舞蹈风暴》、《蒙面舞王》、《这就是街舞》等，如果偷懒的话，完全可以直接搬运过来。

    但这些节目在方杰看来，都有一个共同的缺陷：形式大于内容，表演大于创作。

    比如《舞林争霸》是一群成名的明星，经过短期集训，上台秀一下自己的舞姿，且不说舞跳的怎么样，哪怕跳的再好，出名的是他们自己，跟幕后编舞创作人员没什么关系。

    《蒙面舞王》也是如此，出名的是舞王，不是幕后编舞团队。

    《舞蹈风暴》好一点，参赛的都是国内各大舞团的首席、国内外获奖舞者以及民间知名高手和团体，部分舞蹈是自己编排的，但节目评委的评判侧重点，更多的是放在了舞者的基本功、现场表现力方面，而对艺术创作有些忽略。

    至于《这就是街舞》……嗯，除了极少数舞蹈，比如《囍》，绝大多数舞蹈的艺术创造性就更少了，其更关注的是动作技巧、绝活、节奏、整齐度等，编舞牛逼的舞者，往往不是跳的最好的舞者，尽管每个战队对其求贤若渴，可最后拿冠军出名的却不是他们。

    这些，便是形式大于内容，表演大于创作。

    今世，出于文化战略上的考量，方杰决定扭转这一点。

    其战略思想简而言之就是四个字：内容为王。

    一个跳舞跳的好的舞者，跟一个唱歌唱的好的歌者，或是跟一个演戏演的好的演员，本质上没啥区别。

    这样的舞者、歌者、演员，国内外其实有很多，要说他们多有天赋多努力，才取得了如今的名气地位，其实是偷换概念，和他们一样有天赋一样很努力的人还有很多，实力也不差，只是命运不同，运气不好，缺少了机会或是代表作，才不为人知。

    在方杰看来，这些没有内容创作能力的人，哪怕再有名，也都只是工具人，顶多算是艺术工作者，而绝称不上是艺术家。

    就像游戏设计一样，电脑制图美工和程序码农，都是工具人，游戏策划才是最具创造价值的。

    一款游戏好不好玩，起决定性作用的是游戏策划，美术和程序是次要的。

    后世游戏数量暴增，画面精美，但几乎没什么可玩性，就是因为颠倒了主次，很多游戏甚至没有策划，